中国风格 | 中国式现代化语境下的新时代艺术

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中国风格 | 中国式现代化语境下的新时代艺术 · 邢景春 2025

2025-06-24 14:30:35 来源：今日热点网小 中

导读

一、邢景春艺术简介

二、邢景春艺术感悟

三、邢景春摄影作品赏析

艺术简介

邢景春，1956年6月生，工业与民用建筑专业毕业，高级工程师。

中国摄影家协会会员

中国摄影著作权协会会员

黑龙江省摄影家协会专家委员会委员

黑龙江省龙江摄影艺术研究院院长

黑龙江省海融国际影像艺术发展有限公司董事长

本人从青年时期就酷爱摄影，视摄影为生命中不可或缺的一部分，为摄影投入了大量的资金和精力，乐此不疲，为了能拍到一幅理想的作品，不论寒冬酷暑，从未停歇。

十几年来，足迹遍布祖国大江南北。多次往返于新疆、西藏、青海、宁夏、云南、福建、安徽、呼伦贝尔、坝上。三次往返于欧洲一些国家（英国、德国、法国、意大利、瑞士、奥地利等）；两次往返于北欧（瑞典、芬兰、挪威、丹麦、冰岛）及俄罗斯。往返于日本、香港、新加坡、马来西亚、泰国、新西兰、澳大利亚、西班牙、葡萄牙、波兰、捷克、斯洛伐克、匈牙利等。

获奖经历：

2014年《关爱母亲河》荣获“关爱母亲河秀美松花江”2014年哈尔滨市创建文明城市系列活动之俯瞰大美松花江摄影比赛优秀奖。

2016年2月《早》刊登在《中国摄影报》2016年第11期；

2016年4月《松花江畔风光》在“冰城夏都-哈尔滨”全国摄影大展中被评为入展作品；

2017年2月《福建霞浦》、《云南元阳梯田》刊登在《中国摄影报》2017年第13期、第14期上；

2017年3月《福建霞浦》刊登在《中国摄影报》2017年第17期；

2017年6月《初春伏尔加》在哈药杯“醉美哈尔滨”摄影大展中被评为入展作品；

2017年12月《秋》荣获 “绿水青山·冰天雪地”主题展暨第26届黑龙江省摄影艺术展览社会生活类铜奖；

2018年《秋色》在《中国摄影增刊》上刊登；

2018年11月《江帆远影》荣获“致敬改革开放—纪念黑龙江省改革开放40周年摄影作品展”三等奖；

2018年《秋日伏尔加庄园》入选“绿水青山·黑龙江”全国摄影大展作品；

2019年7月《斜晖脉脉水悠悠》荣获第二届“生态宜居·魅力道里”摄影大赛三等奖；

2019年10月《扬帆起航》入选为黑龙江省庆祝新中国成立70周年摄影作品展作品；

2019年11月《王家疃柿园民宿》在“在那桃花盛开的地方”里口山全国摄影大展中，被评为入展作品；

2020年4月《俯视冰雪》系列在大众摄影杂志四月号上刊登；

2021年8月《碧水浮云》荣获北京国际摄影周2021“城市推介”主题摄影展金奖；

2021年8月受聘于新时代摄影研究院，任讲师一职；

2021年12月《瓦纳卡湖上的一颗孤独树》在2021年世界艺术论坛摄影联盟年度赛十杰黑马奖荣获“艺术展示类”奖；

2022年共有20幅摄影作品在北京世纪坛国际摄影周展出，其中《江上渔歌》被北京现代摄影研究院收藏；

2022年1月《江上渔歌》、《遇见》在“REINDEER IN ACTION2022”受邀展出；

2022年1月《Ride the horse》、《Solo dance》、《Snow road》在科托尔湾摄影展受邀展出；

2022年6月20幅作品在北京摄影函授学院网站线上展出；

2022年7月《Sky mirror》荣获“Golden Bear Award”；

2022年9月《南翁河湿地》荣获首届“兴林杯”全国摄影大展景区特色最佳作品奖；

2022年受邀参加德国国际摄影杯系列活动；

2023年荣获香港第十三届全国摄影艺术展览暨“中国摄影金龙奖”；

2023年《中国功夫》《双面人》《无奈人生》三幅作品入展法国巴黎大皇宫APT CAPITAL艺术展览；

2023年荣获美丽中华-2023年度全国摄影艺术大赛“自然风光类”铜奖；

2023年5月荣获摄影发明184周年达盖尔金奖；

2023年6月《朴素为家》和《美的沉思》等二十幅作品受邀入展由北京798映艺术中心/映画廊举办的《798夏季摄影展》；

2023年8月《灵魂在尘世间的家园》作品受邀入展第十届大理国际影会；

2023年11月《东方明珠》作品受邀入展第五届国际摄影研讨会暨2023丽水摄影节。

将跟随时代的车轮，用脚步丈量大地，发现历史，践识人生，用梦想照亮诗与远方。

（二）邢景春艺术感悟

浅谈摄影中蕴含的感情

——邢景春

摄影是一种世界性的语言,是一种表达人类思想和情感的艺术,摄影更是一种表达体系,是摄影者传递内心情感的一种最佳方式,就像人们用语言来说话、用文字来书写、作家用小说来传递自己的观点、画家用画笔描绘生命的色彩、歌手用歌声传递内心的情感。摄影师用的只有相机去捕捉生活那点点滴滴的美，那偶尔流露出的真挚情感。摄影自产生以来就一直长盛不衰，随着科技的发展，相机也越来越先进，但是有些东西是永远不会变的，比如感情，有些摄影师用的还是傻瓜机，因为那种相机用了有感觉，更能表达出感情，这是科技产品无法替代的。比如影片《午夜巴塞罗那》中女主角克里斯蒂娜拍摄用的相机就是老式的相机，并且拍的照片那么的有感觉。通过影片也可以发掘出一些有用的东西。看着克里斯蒂娜在暗房里洗出来挂在墙上的一张张照片，那么的有艺术感。想要拍出有感情的照片，洗照片也是很重要的，必须要有自己的暗房自己亲手洗，这个步骤你可以理解为照片的一种交流；感情的一种酝酿。摄影是瞬间的艺术，已成定论，无论你怎样创造想象，如何自由发挥，都不能超脱“几分之1秒”这一时间限定，使摄影这门艺术有了它自身的局限性，而不像其他艺术种类如音乐、绘画、戏剧等可以天马行空、驰骋想象、显示出强烈的主观意识。但任何艺术都是人的艺术，人的因素才是决定的因素，在摄影创作中，毫无例外地要遵循这种艺术转换规律，即将自己的思想感情、艺术性灵转换成摄影的语言，才能使得摄影艺术的过程成为一个复杂的多种因素互为关联、制约的审美过程。美学家高尔泰曾对“艺术”作过如下阐述“：任何人类的创造物，如果它不是表现一定的思想感情，它就不是艺术……”这个层次把烹饪、骑射兵法等技术概念，同作为美学对象的艺术概念区别开来。以此衡量摄影艺术，纯以观赏为主的艺术摄影自不必说，即使是纪实性的摄影作品。表现主观意见受到极大限制的情况下，作者的主观情感也是通过作品这一艺术的瞬间体现出来的，也是观赏价值和使用价值并有的。文学巨匠托尔斯泰说过“：在自己心里唤起曾经一度体验过的感情，并且在唤起感情之后，用动作、线条、色彩、声音以及言语所表达的形象来传达出这种感情，使别人也能体验到这同样的感情———这就是艺术活动”。摄影既然是一门艺术，当然也受这一艺术规律所支配，只要细细品味回想一下，不难发现，成功的艺术摄影作品都是以情感人的，作者的情感完全体现在创作之中。

摄影是一种艺术，一种同样包含感情的艺术。可是一般人只是把它当成一种工具，一种保留影像的工具，留影、留念，如果没有留下感情又有什么用，只能算是一个凭证，没有意义。

当然，摄影艺术认识、接受、传达情感的方式与其他艺术形式有所不同。情感本身的复杂性和摄影艺术情感传达的特殊性，决定了要拍好一幅作品，需要有一定的功力。我们对于生活、对于周围的世界会有各种各样的体验，情感则是人们对与之发生关系的客观对象的态度的体验，人类的情感生活只能在直接感受中把握，由于摄影作为艺术的特殊性，复杂的情感都集中在艺术的瞬间体现出来。在手拿相机进行创作时，“当我的右眼向外边张望时，我的左眼便向心中回视，因此，我所拍摄的对象，是我外在与内在两个世界交融的结果”。可见摄影艺术的瞬间也是作者情感高度体现的瞬间，其瞬间生成所面临的客观对象已是人化了的世界，是基于摄影者高度的个人化的能力的体现，相机已不仅是一种工具，一种表现的媒介，而是我生命的一部分，是眼睛的延伸，心灵的撞击，相机所能看到的，也就是我心灵所感受的。由于摄影家各自的经历、阅历、文化素质、性格爱好等等不同，所以对情感的认识会有差异，在表现各自所认识的情感时，途径也多种多样，这就构成了情感表现的不同形式，这就是拍摄同一事物，由于个人情感体验不同，拍摄的作品感人效果、表达方式也不同的原因所在。要用摄影语言表达情感信息，必须做到心细、眼疾、手快，要有扎实的功力，需要我们熟悉生活，靠平时的点滴积累，懂的东西多，对事物就理解的深，加上深厚的生活基础，作品自然有深度，而避免一般化。总之，艺术的瞬间是摄影作为艺术存在的基础，而审美的瞬间，才是创造艺术现象的决定性因素，才能完成情感体验的审美过程。

摄影作品的感情表现在许多方面，有许多摄影师喜欢现场光，因为现场光照片能传达一种真实的感情。因为很多现场的光照片中使用照明有限，不像使用人工照明摄影室那么完美，所以观众会有一种正在看着被摄影对象的感觉，很有真实感。现场光不仅能传达出真实感，还能传达出一定的情感。场景可以是幽暗的，强调灰暗的心情；或者是明亮高调的，可以传达出一种欢快的感情。摄影师需要敏锐的观察场景周围的光线明暗，适时捕捉到胶片上。情感是一张照片的灵魂，没有蕴含感情的照片只是一个死物，无法引起人们的共鸣。所以感情在摄影中是十分重要的。

（三）邢景春摄影作品赏析